DE LA IMATGE A LA IMATGE EN MOVIMENT

La idea del cinematògraf, que és l'altre nom que té el cinema, és força antiga. De fet, el origen del cinema el trobem en l'any 1654. Quan el sacerdot alemany Athanasius Kircher experimentava amb imatges en movimentgràcies a la seva famosa llanterna màgica.



La invenció de la fotografia va conduir ràpidament al desenvolupament del cinema. Ja en 1874 l'astrònom francès Jules Janssen obtenia èxits amb el seu "revòlver fotogràfic", avantpassat de la càmera fotogràfica actual.

Poc després el nord-americà Eadweard Muybridge reproduïa el galopar del cavall amb els seus quatre potes desenganxades del sòl. Els experiments que van conduir a la invenció del cinema van ser nombrosos.

Inici del cine: Thomas Alva Edison va ser l'inventor de la làmpada incandescent i el fonògraf, va estar molt a prop també d'inventar el cinema.
Però com en tantes altres coses, van ser els treballs de Thomas Alva Edison els que van portar-lo a inventar el kinetógraf.



Els germans Lumiere: Van crear el cinematògraf a París: dispositiu que permetia la toma, la projecció i fins i tot el copiat d'imatges en moviment. La seva primera expossició va ser el 28 de desembre del 1895. Va ser una espècie de documental on es veien uns treballadors d'una fàbrica i l'arribada d'un tren a l'estació. La funció de les primeres pel·lícules era majorment documental.



Temps després es va fer el primer film argumenmtal de la història: "El regador regat"

Gorge Méilès va utilitzar el cinematògraf com a recurs per els seus espectacles, temps després els desenvoluparia a el cinem creant els primers efectes especials.

Les primeres funcions es desenvolupaven amb acompanyament de piano i un relator.

Poc després van aparèixer la majoria dels géneres cinematogràfics amb la excepció del génere musical que apareixerà amb el cinema sonor.

Edison qui va inventar el cinema sonor el 1902, però el so era tan feble que no resultava pràctic.

A partir d'aquell moment la història del cinema seria una successió incessant d'idees genials i millores decisives. A part de la gran revolució que va provocar la  invenció del cinema sonor , altres innovacions van ser transcendentals.

No obstant això, fins a 1927 no es projectaria el primer llargmetratge sonor mitjançant la sincronització d'un disc amb el projector: la pel·lícula en qüestió va ser El cantor de jazz, de la Warner Brothers.

En el primer estudi de cinema , de 1890, va rodar les seves pel·lícules William Dickson .

En 1894 naixien les primeres projeccions amb el nord-americà Mervyn Le Roy , pioner del projector modern , i el 14 d'abril d'aquell any, en un local del Broadway novaiorquès, els germans Tate van instal·lar una mena de "multicinema"

Però sens dubte, una de les més importants dins de l'evolució del cinema va ser la invenció del cinema en color.

Es va començar pintant les pel·lícules a mà , imatge per imatge. A partir de 1900 les cases franceses Mélies i Pathé van començar a fer-ho per procediments mecànics. Però encara van haver de passar uns anys més perquè s'inventessin sistema de filmació en color.

 

https://es.wikipedia.org/wiki/Historia_del_cine
https://www.curiosfera.com/historia-del-cine/

PRÀCTICA SOBRE EL MONOMITE

El "viatje de l'heroi" és un esquema que el mitògraf Joseph Campbell va identificar per primera vegada en el 1949 en el seu llibre "L'heroi de les mil cares".

El viatje de l'heroi és la teoria més estudiada per els escritors actualment degut a l'excelent estructura narrativa que poseeix.

El viatje de l'heroi consisteix en una història que segueix una série de patrons que la majoria de bones històries poseeixen.

L'element indispensable són els personatges, a més s'afirma que tota bona història estarà conformada pel mateix patró de persontages, però que estran presents en diferents ocasions i circumstàncies. 

Aquets personatges que es repeteixen són:

L'Heroi: El nostre protagonista, jove que no té familia, és desafortunat però té un somni o una meta per la qual lluitar. Ex: Luke Skywalker y Harry Potter.

L'Herald: Personatge o objecte que tindrà com a misió cambiar el curs de la història, tambés ón coneguts com els incitadors dels incidents. Ex: Gandalf, la carta de Howarts en Harry Potter.

El metor: Personatge més estimat per l'audiència, encarregat d'aconsellar al protagonista durant la seva aventura. ex: Obi Wan Kenobi y Albus Dumbledore.

Els guardians de l'umbral: Seguidors dels antoagonistes de la història o diferents personatges o circumstàncies que impediexen al preotagonista arribar al seu onjectiu. Ex:Jabba The Hutt, StormTroopers o los nazis en las películas de Indiana Jones.

El bufó: Aquest personatge dona un toc d'humor a certes circumstàncies durant el viatje. Ex: Ron Weasly y el mismo Han Solo.

El camaleó: Personatje que cambia el rumb de la història, pot ser algú que era bo i ara és dolent o que cambia molt sobtadament de pensament o de manera d'actuar. Ex: Severus Snape,  Jack Sparrow

L'ombra: Lenemic i antagonista de la història que l'heroi ha de derrotar, sol estra relacionat amb el protagonista d'alguna manera, tot el que l'heroi ha aprés durant el viatje l'ajudarà a derrotar-lo. Ex: Darth Vader.

​

El viatje de l'heroi es divideix en tres etapes:

Inici: Es correspón amb la partida. Es presenta als personatjes i s'estableix el món ordinari (les coses que estan en el seu estat normal). Al finalitzar aquesta primera part apareix la aventura que actua com element disruptor.

Nus: L'iniciació de l'aventura. L'heroi creua la barrera i s'endinsa al món extrahodinari. En aquesta part apareixen nous personatges que intenten o ajudar a l'heroi o inpedir-li arribar al seu objectiu.

Desenllaç: Es correspon amb el retorn de l'heroi. El protagonista torna la món ordinari, retorn de l'equilibri. En el desenllaç pot ser que el protagonista no hagui cuplert el seu objectiu però si la seva evolució.

Aquest esquema es pot incorporar a diferents arguments i narracions.

Bibliografia:
https://www.sinjania.com/el-viaje-del-heroe/ 

https://www.lacuadrauniversitaria.com/blog/el-viaje-del-heroe-segun-joseph-campbell-monomito

WEBQUEST SOBRE EL MÓN DEL CÒMIC

• Stan Lee: Fou un escriptor, guionista, actor ocasional, editor i productor estatunidenc, cocreador de superherois clàssics de Marvel Comics en la dècada de 1960.Stan Lee introduí així la complexitat de caràcter i personalitat en el món del gènere superheroic. A més a més va ser durant anys el cap de Marvel Comics.

• Yellow Kid: va ser un còmic creat el 1895 per Richard Felton Outcault que aparegué per primera vegada al diari New York World. La seua principal novetat radica en què incorpora per primera vegada la paraula escrita mitjançant globus a la seqüència d'imatges. Conta la història d'un xiquet vestit de groc que representa la forma de vida i els baixos fons de les classes socials més pobres de l'època.

  

• Buck Rogers: És una sèrie de televisió estatunidenca d'aventures i ciència-ficció produïda per Universal Studios. La sèrie es va emetre durant dues temporades, entre 1979 i 1981, i l'episodi pilot es va estrenar com a llargmetratge, sis mesos abans que la sèrie s'emetés per televisió. Totes dues es basen en el personatge de Buck Rogers, creat l'any 1928 per Philip Francis Nowlan i que ja havia estat presentat en còmic.

• Will Eisner:  És el nom artístic de William Erwin, va ser un influent dibuixant i guionista de còmics estatunidenc,creador del famós personatge The Spirit i primer autor de còmic a utilitzar el format novel·la gràfica.

• Marvel: És el segell principal i marca de Marvel Worldwide Inc., anteriorment Marvel Publishing, Inc. i Marvel Comics Group, editor de còmics-books i mitjans de comunicació americans.
  Fundada el 1939 com a editorial de còmics de superherois, amb el nom de Timely Publications, Marvel es va fundar el 1939 com a Timely Publications i, a principis dels anys cinquanta, es coneixia generalment com Atlas Comics. El nom de Marvel Comics prové del primer còmic que va publicar

• *** Tracy: És una tira de còmic protagonitzada pel detectiu *** Tracy. Va ser creat per Chester Gould, i es va començar a publicar el 4 d’octubre de 1931, al diari Detroit Mirror.
  Chester Gould, va compensar un dibuix molt pobre, amb unes històries molt realistes,al principi va ser criticat per l'enorme brutalitat i violència de les seves pàgines,una violència que reflectia l’època dels gàngsters de Chicago de la dècada del 1930. 

• Black Hole: És una caricatura en blanc i negre de Charles Burns que va viure a França. Va ser publicada en els estats units de 1995 a 2005 en 12 volums.

• Alan Moore: És una vertadera llegenda vivent del còmic, molts dels seus treballs són considerats com a grans obres mestres d'aquest gènere. L'obra de Moore és reconeguda per aportar una maduresa i una sensibilitat pròpies de la literatura a un mitjà escàs en aquests atributs. A més d'incloure sovint temes adults en els seus relats, Moore ha expandit les possibilitats expressives del còmic per mitjà de la creació d'efectes narratius específics del mitjà i l'experimentació de diverses combinacions de text i imatge.

• Blankets: És una novel·la gràfica de Craig Thompson publicada als Estats Units el 2003. Va ser publicada a Espanya el 2004 per Astiberri, tant en castellà com en català.
  Aquesta novel·la explica la infància i adolescència del mateix autor i dibuixant Craig Thompson. El còmic explica com el protagonista viu la seva infància en una petita comunitat rural i religiosa. El viatge del protagonista gira entorn de la relació amb el seu germà, amb el món del dibuix i amb el seu primer amor. Aquesta novel·la ha guanyat diversos premis.

• Katsuhiro Otomo: És un dibuixant de manga, director d'anime i guionista tant de manga com d'anime. És conegut sobretot per la direcció d'Akira, una de les pel·lícules més influents de l'anime, així com per ser l'artista de manga original en què es basa la pel·lícula.

• Scott Pilgrim: És una sèrie de novel·les gràfiques realitzada pel dibuixant canadenc Bryan Lee O'Malley, que abasta sis volums. 
  En el còmic, es narra la història de Scott Pilgrim, un jove que tractarà de conquistar una noia dita Ramona Flowers. Encara que parteix com una comèdia romàntica, al llarg de tota l'obra es presenten múltiples referències a la cultura popular de videojocs, música o còmics entre altres aspectes.
  La saga ha estat una de les més venudes als últims temps, i a causa del seu èxit en vendes i crítica es realitzarà una adaptació al cinema.

• Warren Ellis: És un guionista de còmics, però també ha escrit novel·les, ha col·laborat en videojocs i creat guions per a televisió. En general, la carrera d'Ellis s'ha mogut entre el corrent principal del còmic de superherois i la creació de petites sèries limitades d'històries independents.

• Roberto Alcázar: És un  personatge de ficció de còmic, i una sèrie de còmic publicada per l'Editorial Valenciana entre el 1940 i el 1976, amb guió de Juan Puerto, entre d'altres i dibuixos de Eduardo Vañó Pastor. Els protagonistes de la sèrie són Roberto Alcázar, que en els seus inicis era un aventurer, doncs es titulava, Roberto Alcázar, el intrépido aventurero español, però que ben aviat va passar a ser un detectiu, acompanyat de l'altre protagonista un noi de catorze anys, anomenat Pedrín.

• Joe Shuster: era un dibuixant de còmic canadenc, conegut per ser el co-creador, amb l'escriptor Jerry Siegel del personatge de còmic Superman, publicat per primera vegada al Action Comics.

• Francisco Ibáñez: És un prolífic dibuixant de còmics català en castellà. És el creador de gran quantitat de sèries humorístiques, com Mortadel·lo i Filemó. A Espanya moltes de les seves sèries es perceben encara com una icona essencial de la vida de diverses generacions i molts altres dibuixants posteriors de còmic reconeixen la seva enorme influència.

• Osamu Tezuka: Va ser un dibuixant de manga i animador japonès. És considerat el pare del manga.

• Frank Miller: Va realitzar el seu primer treball per a l'editorial Marvel Comics el 1979 a Spectacular Spiderman.. Però es va donar a conèixer en la sèrie Daredevil, també per Marvel Comics, en 1979, deprés es va fer amb el control creatiu. Poc després, realitzava per a l'editorial DC Comics, Ronin, la història d'un samurai sense amo en un futur postapocalíptic, obra on va mostrar una evolució gràfica influenciada tant per alguns artistes europeus com alguns clàssics del còmic japonès.

• Persépolis:  És una sèrie de còmics autobiogràfics i històrics realitzats en blanc i negre per Marjane Satrapi i publicats a França entre el 2000 i el 2003. La sèrie explica la vida de l'autora, des de la seua infantesa a l'Iran a l'entrada en la vida adulta. Relat de l'evolució de l'Iran vista pels ulls d'una xiqueta.

• Hayao Miyazaki: És un destacat director, productor, animador, guinista, director i il·lustrador d'anime japonès. Cofundador de l'estudi Ghibli, juntament amb Isao Takahata, és considerat un dels grans mestres de l'animació japonesa a nivell internacional.

• Hergé:  Va ser un historietista belga, es conegut sobretot per ser el creador del personatge de Tintín, l'any 1929. Georges Remi és més conegut amb el pseudònim Hergé, el qual prové de la pronunciació en francès de les seves inicials a l'inrevés (R.G). A part del Tintín, va crear amb èxit altres personatges, tals com Jou, Zette i Jocko o Quico i Flupi.

• Bone:  És una sèrie de còmic independent, publicada en 55 números entre el 1991 i el 2004, escrita i dibuixada per l'americà Jeff Smith. Els seus dibuixos en blanc i negre, estan inspirats en els dibuixos animats i en les tires còmiques.

• Mike Mignola: És un escriptor i artista de còmic i novel·la gràfica americà. És especialment conegut per ser el creador de la sèrie de còmics Hellboy per a Dark Horse Comics. Ha treballat en diversos projectes d'animació com Atlantis.

• DC:  És una editorial nord-americana dedicada a la realització i venda de còmics fundada el 1937 i subsidiària d'AOL-Time Warner, actual Time-Warner. Les inicials DC són una abreviatura de "Detective Comics", un dels primers títols emblemàtics de la companyia. Es tracta d'una de les majors companyies d'historietes a nivell mundial. Entre alguns dels seus títols més coneguts trobem: Batman, Superman, La Lliga de la Justícia. Durant dècades DC Comics ha estat una de les dues majors companyies de còmics als Estats Units, l'altre és Marvel Comics. La seva seu es troba a Nova York.

• Uderzo i Goscinny: Va ser un dibuixant i guionista de còmics francès. És un dels autors francesos de més èxit a tot el món, amb més de 500 milions de llibres venuts, traduïts a més de trenta idiomes.Les seves creacions més famoses són: Astèrix, el Gal (juntament amb Albert Uderzo a la revista Pilote, l'any 1959); Lucky Luke(amb Morris), o el Gran Visir Iznogoud.

• Neil Gaiman: És un conegut autor de còmics i escriptor de ciència-ficció i fantasia. Va néixer el 10 de novembre de 1960 a Portchester(Regne Unit). És un prolífic autor de relats, novel·les gràfiques, obres teatrals, assaigs, llibres de ciència-ficció i fantasia, per a adults i nens. Escriu també guions per a cinema i televisió.

• Flash Gordon:  És un personatge de ficció de còmic aquest personatge va ser creat pel dibuixant Alex Raymond el 7 de gener del 1934 per al King Features Syndicate, com a pàgina dominical. Malgrat haver estat creat inicialment per competir amb les aventures de Buck Rogers en el terreny de la ciència-ficció, ràpidament va desenvolupar més popularitat i va esdevenir més perdurable en el temps.

• Joe Sacco: és un periodista estatunidenc autor de còmics com a reportatges sobre zones en guerra. Els més destacats són Palestine i Safe Area Goražde: The War in Eastern Bosnia que li han valgut nombrosos premis i reconeixements.

• 100 bullets: És un videojoc d'acció basat en el còmic 100 Bullets fet per DC Comics i Vertigo, escrit per Brian Azzarello i il·lustració per part d'Eduardo Risso.

• Moebius: Jean Giraud  va ser un dibuixant de còmics i il·lustrador francès, conegut inicialment amb el pseudònim Gir i posteriorment també com a Moebius.
  Durant els seus inicis, quan era conegut com a Gir, es dedicava a dibuixar westerns. Més endavant, durant els anys 70 i principis dels 80, la seva carrera va evolucionar com a dibuixant d'històries fantàstiques de ciència-ficció. La seva fama va anar en augment fins al punt que al seu país el van arribar a classificar com a company dels anomenats nous filòsofs francesos.

• Vertigo: És una marca de l'editor nord-americà de còmics DC Comics . Va ser creat el 1993 per publicar històries amb continguts més gràfics o adults que no podien encaixar dins de les restriccions de l' Autoritat del Codi de Comics , cosa que permetria una llibertat més creativa que la principal impremta de DC. Aquests còmics eren lliures de contenir violència explícita, substància i abús de drogues, la sexualitat, la nuesa, la profanació i altres temes controvertits.

• Alex Ross: És un escriptor / il·lustrador de còmic nord-americà conegut principalment per les seves obres pintades en Comics, Disseny i Comics, aclamades pel realisme fotogràfic de la seva obra . Ross és, amb diferència, el pintor de còmics més destacat i és conegut per la seva passió per les visions antigues de personatges clàssics i el costat místic dels superherois. En els últims deu anys, la major part del seu treball ha estat dirigit a les dues grans editorials del gènere, Marvel Comics i DC Comics. 

• Maus: És una novel·la gràfica del dibuixant estatunidenc d'origen polonès Art Spiegelman que relata com son pare va sobreviure a l'Holocaust com a jueu a la Polònia de la Segona Guerra Mundial, al camp de concentraciód'Auschwitz. Este treball fou guardonat el 1992 amb el premi Pulitzer.

Bibliografia: www.wikipedia.com